«…Το μυστικό της επιτυχίας είναι η αγάπη, που βρίσκεται παντού…»

«Ο Φιάκας» του Δημοσθένη Κ. Μισιτζή σε σκηνοθεσία Πάνου Σκουρολιάκου,  η ξεκαρδιστική, διαδραστική παράσταση που  έχει αγαπηθεί από το κοινό, συνεχίζεται στο «Από Μηχανής» Θέατρο με τον  Οδυσσέα Σταμούλη στον ομώνυμο ρόλο του αξιαγάπητου απατεώνα  και τον Δημήτρη Μυλωνά στον ρόλο του παμπόνηρου υπηρέτη του, Γιάννη [Κάτω Σκηνή, Ακαδήμου 13, Μεταξουργείο].

Ζωντανή μουσική  καθώς και η συμμετοχή του καραγκιοζοπαίχτη Κώστα Σπυρόπουλου, γιου και άξιου συνεχιστή του «εθνικού καραγκιοζοπαίχτη» Θανάση Σπυρόπουλου, απογειώνουν την παράσταση.

Η σπαρταριστή κωμωδία ηθών, γραμμένη σε εξαιρετικά ενδιαφέρουσα γλώσσα όπου το τοπικό ιδίωμα της Κωνσταντινούπολης μπλέκεται με τη «λόγια γλώσσα» του 19ου αιώνα, μάς μεταφέρει στα ήθη και τις μόδες της Πολίτικης κοινωνίας του 1870 και θίγει με σατυρική διάθεση και καυστικό τρόπο την υπερβολή και την ξενομανία της εποχής.

«Ο Φιάκας» πρωτοανέβηκε το 1870 στην Κωνσταντινούπολη κι έκτοτε είναι από τις πιο σημαντικές κι αγαπητές κωμωδίες του νεοελληνικού θεάτρου που παρουσιάζεται μέχρι σήμερα ανελλιπώς.

Βρισκόμαστε στην Κωνσταντινούπολη του 1870· ο Χαρίλαος Πλουτίδης ή Χαράλαμπος Πεταλούδης ή Φιάκας, ένας απατεώνας καταχρεωμένος και κυνηγημένος από δανειστές κι εμπόρους, υποδύεται τον γόνο πλούσιας οικογένειας για να κερδίσει την Ευανθία και να καρπωθεί την προίκα της. Η Ευανθία συνεπαρμένη από τα μυθιστορήματα της εποχής και γοητευμένη από τους φανταστικούς τίτλους ευγενείας του αγαπημένου της, πέφτει εύκολα στην παγίδα του. Οι ξεκαρδιστικές καταστάσεις κορυφώνονται, όταν με τον κίνδυνο ότι η ταυτότητά του θα αποκαλυφθεί, ο Φιάκας υποδύεται έναν Γερμανό Βαρόνο που βρίσκεται «incognito» στην Πόλη!

Με τον πρωταγωνιστή της παράστασης, αγαπημένο ηθοποιό Οδυσσέα Σταμούλη, είχαμε τη χαρά να μιλήσουμε.

«Ο Φιάκας»· κωμωδία για όλη την οικογένεια και, μάλιστα, με ιδιαίτερα πρωτότυπα στοιχεία -ένα απ’ αυτά και το θέατρο σκιών που εμπεριέχεται. Ένα σχόλιό σας για τη συνύπαρξη θεάτρου λόγου και θεάτρου σκιών στην ίδια παράσταση;         
«Οι ήρωες τού έργου μας ξεπηδάνε από τον μπερντέ του Καραγκιόζη και έρχονται να ζωντανέψουν στη σκηνή από εμάς τους ηθοποιούς. Δηλαδή, οι “Σκιές” γίνονται άνθρωποι με σάρκα και οστά. Η συνύπαρξη θεάτρου λόγου και θεάτρου Σκιών δημιουργεί μία εμπειρία πολυεπίπεδη,  αφού οι χαρακτήρες “ζωντανεύουν” μπροστά στο κοινό και προσθέτουν και ένα στοιχείο παραμυθένιο. Είναι μία παράσταση για όλη την οικογένεια».

Δεύτερος χρόνος επιτυχίας,  με συνεχόμενα sold out. Πώς εξηγείτε αυτή την ανταπόκριση του κοινού τώρα που είστε κι εσείς κομμάτι της;      
«Βρέθηκα στην πιο ζεστή αγκαλιά. Αυτή η αγκαλιά,  χωράει όλον τον κόσμο που έρχεται να μας παρακολουθήσει.Το μυστικό της επιτυχίας είναι η αγάπη, που βρίσκεται παντού στο θέατρό μας μαζί με τους σπουδαίους συναδέλφους μου, με τη ζωντάνια της παράστασης, το έξυπνο χιούμορ, τη ζωντανή μουσική και τη διάδραση με το κοινό, που δεν παρακολουθεί απλώς αλλά συμμετέχει και το ίδιο. Νιώθω, ότι αυτή η συγκινητική ανταπόκριση οφείλεται στη συνολική αυτή ενέργεια και γι’ αυτό και κάθε παράσταση γίνεται μοναδική και καθηλωτική».

Ποια είναι η μεγαλύτερη ανταμοιβή σας, όταν παίζετε μια κωμωδία;  
«Το αβίαστο γέλιο. Η κωμωδία, αντίθετα από το δράμα, είναι πληρωτέα επί τη εμφανίσει· δηλαδή ή γελάει ο θεατής επί τόπου ή καθόλου. Η ανταμοιβή μου, λοιπόν, είναι να αισθάνομαι ότι το κοινό ψυχαγωγείται και συμμετέχει εκείνη τη στιγμή, σε πραγματικό χρόνο».

Υπάρχει κάποια ατάκα ή σκηνή που απολαμβάνετε ιδιαίτερα κάθε βράδυ;     
«Λατρεύω αυτό το έργο αλλά και τον ρόλο μου, συνολικά. Απολαμβανω ιδιαίτερα να βλέπω τις σκηνές που παίζουν οι σπουδαίοι συνάδελφοί μου. Οταν δεν παίζω εγώ, χαζεύω τούς άλλους».

Πώς αισθάνεστε που ενσαρκώνετε έναν τόσο εμβληματικό ρόλο του νεοελληνικού θεάτρου;
«Ήρθε, λοιπόν, ο καιρός που ο Φιάκας  ως κοινωνική περσόνα είναι και πάλι επίκαιρος. Ο χρεοκοπημένος νεοέλληνας, δηλαδή, που είναι και ολίγον λαμόγιο και προσπαθεί με κάθε τρόπο να επιβιώσει. Ε, όπως και να το κάνουμε είναι μεγάλη ευθύνη να ενσαρκώνεις κάποιον σαν αυτόν. Από καθαρά καλλιτεχνική άποψη, μου έγινε μία τιμητική πρόταση την οποία και δέχτηκα αμέσως. Είμαι ευγνώμων στους ανθρώπους που με επέλεξαν».

Ο Δημήτρης Μυλωνάς ερμηνεύει τον  Γιάννη -τον ρόλο με τον οποίο  συγχρωτίζεστε περισσότερο επί σκηνής. Πώς είναι η συνεργασία σας;         
«Με τον Δημήτρη δεν γνωριζόμασταν. Ήξερε, φυσικά ,ο ένας τη πορεία του άλλου αλλά δεν είχαμε ποτέ συστηθεί. Βρεθήκαμε, λοιπόν, επί σκηνής και ως εκ θαύματος βρέθηκαν πάνω στο σανίδι δυο άνθρωποι που έμοιαζε σαν να παίζανε μαζί από χρόνια. Δεν συνεννοούμαστε όπως λένε με τα μάτια, αλλά με τις ανάσες μας. Τού είμαι ευγνώμων για τον τρόπο που με υποδέχτηκε εντάσσοντάς με στον θίασο του. “Δημήτρη,  σε ευχαριστώ που μου δίνεις την ευκαιρία να γίνω κι εγώ κομμάτι μίας ήδη μεγάλης επιτυχίας”».

Ταυτότητα Παράστασης

Σκηνοθεσία: Πάνος Σκουρολιάκος
Σκηνικά – κοστούμια: Γιώργος Λιντζέρης
Επιμέλεια κίνησης – χορογραφίες: Ειρήνη Κυρμιζάκη
Βοηθός σκηνοθέτη: Ουρανία Στυλιανού
Φωτισμοί: Βλάσσης Θεοδωρίδης
Φωτογραφίες παράστασης/trailer: Γεωργία Αϊντίνη
Γραφιστική επιμέλεια: xMx graphics – Michelangelo Bevilacqua
Προβολή και επικοινωνία: Βάσω Σωτηρίου – We will

Παίζουν:
Οδυσσέας Σταμούλης: Φιάκας
Δημήτρης Μυλωνάς: Γιάννης
Μαρία Μαυροματάκη: κοκόνα Φρόσω
Νάγια Μητσάκου: Ευανθία
Πάνος Βανιώτης/Φώτης Τσορανίδης: Καζαμίας

Στην παράσταση συμμετέχει ζωντανά ο καραγκιοζοπαίχτης Κώστας Σπυρόπουλος. Βοηθοί στο μπερντέ, οι μαθητές της Ακαδημίας Θεάτρου Σκιών «Θανάσης Σπυρόπουλος».

Συμμετέχουν οι μουσικοί:
Ilirjan Mehilli (βιολί)
Παναγιώτης Στεφανουδάκης (λαούτο) – Φώτης Τσορανίδης (κιθάρα)

Τηλέφωνο κρατήσεων: 210. 5232097 Προπώληση: more.com